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展卷,那驰骋千里的青绿……

来源:光明网-《光明日报》2026-09-02 05:25

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  【历史风物古今谈】

  光明日报记者 于园媛

  在中国绘画的浩瀚宝藏中,有一幅“神秘”的画作,它无名无款,美术史上少有记载,但又被称为“近千年来青绿山水画第一神品”,是国家一级文物。

展卷,那驰骋千里的青绿……

电影《只此青绿》剧照 资料图片

  这就是北宋山水长卷《千里江山图》。

  “千里”,彰显着气象之恢宏——此画纵51.5厘米,横1191.5厘米,长度是张择端《清明上河图》的两倍之多,为宋代流传至今最长的山水画卷。

  “江山”,蕴含在峰峦起伏、青山绿水之间——画中千山万壑,江河交错,墨色勾山石,青绿施重彩,壮丽旖旎,如同一版宋朝时期的“航拍中国”。

  “《千里江山图》在中国的青绿山水画史上占据着崇高的地位,体现了宋代高、雅、正的美学境界,几乎没有一件青绿山水画的气势和境界达到如此不凡的气度和高度。”故宫博物院书画部副主任、研究馆员王中旭高度评价这幅画的艺术价值。

  坐在故宫神武门外的角门咖啡馆内,望着墙上悬挂着的《千里江山图》扩大版复制图,王中旭对这幅“神秘”画作的身世娓娓道来。

  此画之奇,首在作者身世的扑朔迷离。这幅画卷上并无作者名款,卷尾蔡京的跋文言及此图作者为“希孟”。后人仅能从寥寥数句的题文中知晓,王希孟是一位宫廷画家,创作此画时年仅18岁。他经宋徽宗“亲授其法”,仅用半年时间就完成了这幅旷世奇作,也许是因为呕心沥血过甚,天才画家于两年之后便溘然离世。

  极为珍贵的是,此画采用了优质的天然矿石颜料,色彩历经九百多年仍然鲜艳如新而不减褪,富丽堂皇。元代溥光赞其“独步千载”“众星之孤月”!

  回顾《千里江山图》的鉴藏史可知,除了常年藏于深宫大内,宫外的藏家只有北宋蔡京、金代高汝砺、元代僧人溥光和清初梁清标四人。

  这般皇皇巨制,曾在历史长河中几度飘零。

展卷,那驰骋千里的青绿……

舞蹈诗剧《只此青绿》剧照 资料图片

  该图曾被乾隆皇帝著录在《石渠宝笈·初编》里,1922年,溥仪以赏赐溥杰的名义盗出宫;抗战胜利后,该图失踪;解放初在北京的文物市场露面,被古董商所获,移交文化部文物事业管理局(今国家文物局),1953年拨交故宫博物院。

  入藏后,由于使用了大量矿物颜料,展开易脱落。出于对画卷的保护,新中国成立以来,《千里江山图》长期“沉睡”于博物院库房,公开展出次数屈指可数。

  2017年9月,故宫午门前蜿蜒千米的长队,见证了文明重光的时刻。“千里江山——历代青绿山水画特展”在故宫博物院开展,《千里江山图》成为大众关注的焦点。

  “为了一睹名画风采,许多人排队几个小时,只能看画不到五分钟。”回忆起当时的盛况,王中旭仍然记忆犹新。“一方面,因为这幅画是传统美学的巅峰之作;另一方面,更是因为它与我们国家和社会的‘大势’所呼应,而这个‘势’,就是广大人民群众精神文化需求的提高,源于他们对优秀传统文化的情感归属、文化自信。”他说。

  这蓬勃之“势”,恰与2017年初《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》的出台形成共振。“坚守中华文化立场、传承中华文化基因”“坚持创造性转化、创新性发展”,顶层设计为传统文化的“出圈”提供了指导性方向。

  与此同时,现代传播手段让优秀传统文化插上了翅膀,飞入寻常百姓家。《我在故宫修文物》《中国诗词大会》《国家宝藏》等节目在电视上热播,在社交网站上引起巨量讨论,中华文化独一无二的理念、智慧、气度,激发了国人内心深处的自信感和自豪感。

  “近年来,与《千里江山图》的神韵、气韵、气质最贴合的一次改编,是舞蹈诗剧《只此青绿》。”王中旭说,“那段舞蹈里面令人惊叹的‘青绿腰’,化喻的就是图中的‘险峰’”。

  对于《只此青绿》的导演周莉亚来说,与《千里江山图》的相遇仿佛命中的缘分。当年,她与合作导演、好友韩真也在排队观展的队伍中。“看到《千里江山图》的第一眼,我们就被深深地震撼到了。那一刻,心中就种下了一颗种子。”

  谈起创作之初,周莉亚却说:“当时极其焦虑,甚至一度觉得绝望。”把一幅古画改编成舞蹈,困难重重——没有故事,没有矛盾冲突,没有叙事情节,题跋也只有短短的几行字,表现什么?

  给希孟编造一段传奇的故事?重新演绎一遍宫廷献画的剧情?这些都太表面化了。将静态的绘画语言、“有点玄妙”的美学精神,融入舞蹈与舞台艺术的动态之美中,怎么做?

  周莉亚、韩真两位导演苦苦探寻。最终,那跨越900多年仍熠熠生辉的青绿启发了她们。

  青绿,这一独属于中国绘画的矿物颜色,在剧中变成了舞者形象,进而成为一个核心意象角色。把一种颜料作为主角,“以身化画”的创意,可谓独辟蹊径,实现了贯通古今、变静为动的突破性创新。

  青绿长裙曳地,如山水蜿蜒;发髻昂扬高耸,如远山叠嶂。光影流转,饰演“青绿”的舞者立于中央,她双袖垂落如飞瀑倾泻,腰肢后仰,几近于与地面平行。翩若惊鸿!屏息间,群舞者穿插错落,时而聚拢成巍峨群峰,时而散作星点青黛……2021年10月,《只此青绿》在国家大剧院首演,并于次年初登上被称为“最懂年轻人的”B站网络春晚,成为爆款,接着在2022年虎年春晚中亮相,“青绿腰”登上热搜,引发无数网友竞相模仿和讨论。

展卷,那驰骋千里的青绿……

放大2倍的《千里江山图》长卷灯光特效图 光明日报记者柴如瑾摄

  织绢、篆刻、磨石、制笔、制墨、展卷等人物形象与情节的融入,让隐于画后的劳动人民、当代的文物工作者,与少年画家希孟一起成为舞台主角。

  “《只此青绿》是为《千里江山图》而作,是为希孟而作,也是为中华优秀传统文化及其创造者和传承者而作。”周莉亚说。

  自2021年首演以来,舞蹈诗剧《只此青绿》已走过国内外80余座城市,走进了新加坡、土耳其、美国、加拿大、俄罗斯等国家,演出超900场,场场爆满,一票难求。这部舞蹈诗剧不仅斩获了“第十七届文华大奖”“中国版权金奖”等重要奖项,还被文化和旅游部列为“2023全国演出市场社会效益和经济效益相统一十大精品演出项目”之一。

  “青绿”的生命力还在无限地延展——

  丝巾、折扇、杯垫、发圈、灯具、茶具、香器……“千里江山”主题文创产品琳琅满目,见证着一幅古画从宫廷供奉到人间烟火的华丽变身。

  光影艺术、沉浸式展览、数字游戏应用……现代化的表现形式,让青绿山水有了晨昏暮霭的色彩,让“人在画中游”成为现实。

  服装、建筑、景观、音乐、电影……承载着中华美学精神的《千里江山图》实力跨界、破圈,成为热门IP,成为一个时代的鲜明符号。

  2022年北京冬奥会赛场上,《千里江山图》的层峦峰岭、青绿色彩与雪山雪景融为一体,成为冬奥制服上亮丽的色彩,蜿蜒的山水印制在赛场围挡上,成为冬奥健儿风驰电掣的“最美背景板”。中国古画之美,为世界观众所赞叹。

  “青绿千载,山河无垠。”穿越千年,透过他留给世界的杰作,少年希孟看到的,是一个崭新的江山与时代,奋发,矫健,自信,昂扬……

  《光明日报》(2026年09月02日 13版)

[ 责编:邢彬 ]
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