【短评】

　　作者：王岩（中国艺术研究院戏曲研究所研究馆员）

　　2001年昆曲入选联合国教科文组织首批“人类口头和非物质遗产代表作”，至今已然二十五载。这门拥有六百年历史的古老艺术走出濒危困境，在保护、传播、育人等方面收获累累硕果。从发源地昆山补齐专业院团空白，到全国八大昆剧院团稳步发展；从经典剧目复排展演、新创作品不断涌现，到数字化传播、文旅融合、国际交流多点开花，昆曲热度持续攀升，青年观众群体不断壮大，“昆曲热”成为当代文艺领域一道亮眼风景。国家与地方相继出台扶持政策、专项条例，非遗保护体系日趋完善，这门中华古典艺术重新焕发蓬勃生机。

　　繁荣景象之下，传承背后的深层隐患同样不容忽视。结合行业调研与年度发展现状来看，昆曲仍面临多重挑战：青年演员剧目储备偏少，行当发展不均衡，生、旦受关注较多，净、丑等配角行当传承遇冷；40至50岁中坚师资力量薄弱，存在高龄名家仍在“救火”授课、代际传承倒挂的现象。同时，部分创作存在同质化问题，一些新编作品一味迎合流量、追求视觉效果，而弱化传统程式，偏离昆曲艺术本体；工尺谱的传承濒临断代，理论研究与舞台实践脱节，经典折子戏的系统性抢救保护工作仍亟待推进。

　　立足新起点，守护昆曲文脉，核心在于抓实传承根基。首先要坚持守正为本，严守艺术底线，把四百出传统折子戏抢救保护、唱念体系规范化、古谱教习作为核心任务，摒弃重热度、轻功底的浮躁风气，守住昆曲独有的古典美学。其次要强化人才梯队建设，依托名家传戏、集中集训等模式激活中坚力量，打通院团与院校的培养壁垒，让青年演员沉下心打磨技艺、积累剧目。

　　传承的未来，系于青年。当下不少青年演员与爱好者已经走上舞台、走近昆曲，成为珍贵的新生力量。我们既要搭建常态化展演平台，以舞台激励青年传承热情；也要通过美育普及、学术引导，帮助年轻人读懂昆曲的文化内涵。坚持以老带新、以心传艺，让青春力量接续水磨雅韵，方能推动昆曲在守正创新中生生不息。

　　《光明日报》（2026年06月09日 09版）