● 1957年12月31日，刊发简讯《丰子恺的〈缘缘堂随笔〉》：《缘缘堂随笔》是丰子恺的一本散文集，作者的散文和他的漫画一样，具有独特的风格，就是以敏锐的观察力，写出他对身边事物的感受。这里选的59篇，有写家庭、儿童生活的小品，有反映抗战时期人民流离颠沛的随笔，有些则是对人对物的素描，清新的文字间，流露着作者浓厚的感情——胸怀的爱憎。

　　● 1961年5月25日，刊发丰子恺的散文《黄山松》：黄山松的枝条具有异常强大的团结力。狮子林附近有一株松树，叫作“团结松”。五六根枝条从近根的地方生出来，密切地偎傍着向上生长，到了高处才向四面分散，长出松针来。因此这一束树枝就变成了树干，形似希腊殿堂的一种柱子。我谛视这树干，想象它们初生时的状态：五六根枝条怎么会合伙呢？大概它们知道团结就是力量，可以抵抗高山上的风吹、雨打和雪压，所以生成这个样子。

　　● 1961年9月2日，刊发报道《小中见大 个中见全——丰子恺谈漫画》：丰子恺说，他作画时，要求所画的既可以看看，又可以想想。倘仅乎看看，例如单纯的好花好鸟，好山好水，他不爱画。必须看后能引人思索的，他才爱画。换言之，爱取能够暗示某种人生问题或社会问题的题材。有了题材，也不忙下笔，而是先在小本子上勾一个速写，然后，慢慢地咀嚼、消化，使主题的意义逐步深化。画，也不是一遍就能成功的，往往要二遍三遍，乃至五六遍，尽可能去其琐屑而捉住其要点，力求“言近意远”“言简意繁”。他说，意义含蓄是漫画的一个特点，一目了然的漫画是没有味道的，但“含蓄”绝不是故意使人看不懂，而是“似暗实明”，使人在思索以后有所领悟，如果一张漫画画得使人看不懂，猜不透，或是意见纷纭，那就不是优点而是缺点了。

　　● 1979年7月8日，刊发丰一吟的文章《岁月不待人——回忆我的父亲丰子恺》：新中国成立后，父亲刻苦学习俄文时的劲头则是我亲眼看见的了。当时父亲已是五十三岁。他在日本时虽然学过一点俄文，但印象不深，所以等于从头学起。记得他所用的课本，是一个狭长的小本子，叫作《俄语一月通》，显然是从日文的“四周间”（即“四星期通”）翻译过来的。读完了这课本，他就找一些俄文原著，对照着中译本读起来。使我吃惊的是，父亲学俄文学了九个多月，就开始阅读托尔斯泰的长篇小说《战争与和平》的原著了，全书九个月读完。以后他就动手翻译屠格涅夫的《猎人笔记》，三十一万字，五个月译毕。从开始学俄文到动笔译《猎人笔记》，还不到两年呢！而且他当时另有作画、编书等任务以及种种社会活动，学俄文是业余的。再说他没有老师，没有完备的教材，全靠自己努力钻研——这种学外文的精神，我看在眼里，怎能不受感动！是的，父亲确实体会到了“盛年不重来，一日难再晨”，所以如此分秒必争地刻苦学习。

　　● 1985年10月5日，刊发苏天民的文章《丰子恺屋名记趣》：“缘缘堂”，是丰子恺在上海以及故乡的居屋。一九二六年，他的启蒙老师李叔同（弘一法师）来到上海家里。两人共商为住屋取名，老师叫他在小纸片上写许多自己喜欢的字，揉成小纸团撒在桌上抓阄。连抓两次都是“缘”字。便觉颇有小趣，于是取屋名为“缘缘堂”，并由老师写字装裱，挂在寓中。

　　● 2012年2月13日，刊发王九成的文章《丰子恺漫画中的人文关怀》：朱自清在评价丰子恺的漫画时写道：“我们都爱你的漫画有诗意；一幅幅的漫画，就如一首首的小诗——带核儿的小诗。你将诗的世界东一鳞西一爪地揭露出来，我们这就像吃橄榄似的，老觉着那味儿。”丰子恺的漫画，即使是他的讽刺漫画，也是心平气和达观的。这是他人格的体现。著名作家谢冰莹回忆：“为了崇拜他，爱好他的画，不揣冒昧地写了封信给他，请他为拙作《从军日记》画一个封面，他回答一口答应了……丰子恺给我的第一个印象，仁慈、和蔼、谦恭有礼，丝毫没有大画家的架子，我们真是一见如故。”

　　● 2014年4月18日，摘选刊发丰子恺散文《梵高：情之热烈 心之悲悯》：他（梵高）早晨出门，托附近的木工草草地装几个画框，张了画布，就背了出去写生。每天朝出晚归，没有片刻的休息。为了采择画题，不问路的远近。普通人所欢喜的事物，往往是他的好题材。贫苦的人、拙陋的人，在他反觉得可爱。他能用同他们一样的朴素的调子，和他们攀交，请他们做模特儿。他对于模特儿，不但从丰报酬，遇到小孩子或老人的时候，又备糖果、烟草，亲切地款待他们。

　　● 2018年11月9日，刊发李兆忠的文章《他为何让人如此怀恋——纪念丰子恺诞辰120周年》：丰子恺的文才高于画才；而且，对于丰子恺那样哲思深邃、妙想联翩的人，随笔散文的艺术载体，比起“寥寥数笔”的漫画，无疑具有更大的表现力的发挥空间。郁达夫当年就指出：丰子恺的散文有哲学味，“人家只晓得他的漫画入神，殊不知他的散文，清幽玄妙，灵达处反远出在他的画笔之上”。

　　（刘江伟整理）

　　《光明日报》（2023年09月20日 14版）