2018-08-03 04:45　来源：光明网-《光明日报》　

　　作者：陈新（国家重特大题材报告文学特聘作家，成都文学院签约作家，曾获北京文学奖等。）   

　　当我伫听着饱满和润悠扬佳胜的乐律，品味着一尘不染原生态的歌词，脑海中便出现了这一铺陈历史的画面：

　　灾后重建的九寨沟重新唱响了南坪曲子——唱九寨沟春天的山花浪漫，夏天的澄澈清凉，冬天的水墨静寂，秋天的层林炫彩；唱九寨沟人面对乖舛命途不屈不挠的顽强，灾后重建坚忍不拔的意志，雅识经远不离不弃的热爱，以及旦复旦兮卿云烂兮的日月光华……

民间艺人表演南坪曲子，中为南坪琵琶制作的省级非遗传承人刘玉平。

　　经历了“8.8”地震的九寨沟景区迎来震后初夏，经过了近一年的自然恢复，九寨沟依然美丽。刘忠俊摄 光明图片/视觉中国

南坪曲子非遗传承人马桂蓉在授艺。

群众唱起南坪曲子。

　　南坪小调

　　正月里采花无花采，

　　二月间采花花正开。

　　三月里桃花红似海，

　　四月间葡萄架上开。

　　五月里石榴尖对尖，

　　六月间芍药赛牡丹。

　　七月里谷米酿成酒，

　　八月间闻着桂花香。

　　在山间田畴，在高音喇叭里，在收音机里，在电视机里，在即将到达成都的飞机里……耳熟能详的歌，悠扬婉转的律，一直优美着多少人的记忆。很久以前，热爱音乐的我只知道这首与采花有关、旋律朗朗上口、曲调雅澹的歌曲是民歌；后来才知道还是四川民歌。然而，它与《太阳出来喜洋洋》及《黄杨扁担》《跑马溜溜的山上》这类四川民歌，完全是两种风格。

　　初夏的热烈里，我再次走进温凉秀美的九寨沟县，有幸第一次零距离接触采花调，接触南坪曲子。

　　南坪曲子有着明显的地理标志，它的故乡在川西北高原的九寨沟县，九寨沟县以前叫南坪县，故名南坪曲子。它是当地人闲时、喜庆以及节日自弹自唱的民间艺术。在九寨沟风景区被开发之前，南坪县是因南坪曲子而闻名的。别小瞧了藏在大山深壑里的南坪曲子，它的成名时间可比九寨沟早多了。中华人民共和国成立后，藏在深闺的南坪曲子被挖掘、传唱，竟致风靡全国，曾经明星荟萃红极一时的东方歌舞团，还将之作为出国保留节目。自此，南坪县便有“民歌之乡”和“琵琶之乡”的美誉。

　　南坪曲子又称“南坪小调”，旋律优美抒情，如高山流水，澄澈清雅，一尘不染，是有着非常鲜明地方特色的民间音乐。

　　南坪县山高沟深，远离繁华，按理说“浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声”，何来如此优美的民乐如幽兰般生长于大山深沟之间？高原的南坪自然条件艰苦，南坪曲子无疑是南坪人艰难枯燥生活的一种芳泽内心的柔顺剂，是南坪人心灵不可缺少的养分。人们在结束一天劳作之后，或聚于庭前树下，或围坐于火塘旁，弹起琵琶，敲起瓷碟，摇起碰铃，或引吭高歌，或轻唱低吟。

　　琴音调悦，歌声缭绕，舒缓疲惫的身心，沉浸于自己营造的情感的美好氛围。尤其是在婚嫁节庆之日，远近亲朋欢聚一堂，天施地化，和合纤歌，欢欣弥散，乳莺春晓，从而福由心生。清新的南坪曲子，就仿佛九寨沟的风景。这是一种至柔，更是一种至美。

　　琵琶弹唱

　　一方水土养一方人，也滋养一方文化。如同川菜要用四川调料烹制才令人垂涎欲滴一样，南坪曲子要用南坪产的木雕土琵琶伴奏，用南坪当地方言演唱才最动听。南坪曲子又称“琵琶弹唱”，在南坪曲子的弹唱中，琵琶是很重要的乐器。而正如南坪的曲子一样，这里的琵琶独一无二，其制作技艺也是一项亟须保护的非物质文化遗产。

　　九寨沟县罗依乡的南坪曲子幕天席地的表演现场，在正式演出之前，一位怀抱乐器、鹤发童颜的老者引起了我的注意。我走了过去，好奇地问：“师傅，这是什么乐器呢？”老人满面笑容：“这是南坪琵琶呀，今天我们给你们表演就用这个东西。”我半开玩笑地继续问：“这是琵琶吗？怎么跟我见过的琵琶长得不太一样呢？”“是有些不一样。”于是，老人给我作了详细的解释。没想到，这位老人是南坪琵琶制作的省级非遗传承人刘玉平，今年60岁。他是九寨沟唯一能弹、能唱、能做琵琶的全能传承人。

　　刘玉平说，普通的琵琶背板呈拱形，而南坪琵琶背板则是平的。普通琵琶的琴头是与琴面是在同一平面的，南坪琵琶的琴头则是向后呈一个漂亮的弧度，就像古代女人的发髻；三根弦轴，像古代女人的发簪。普通琵琶面板没有开孔，南坪琵琶却在面板中上部左右对称各开了五个孔，这五个孔中间那个孔是圆形的，周围环绕着的四个孔是椭圆形。

　　弹奏普通琵琶时，通常以拥抱的姿势，竖着将之偎依于怀抱之中，同喜同悲；弹唱南坪琵琶时，则怜爱地横斜抱着，如宠宝贝般呵护备至。普通琵琶有四根弦，四弦四音、高低错落，等级分明；南坪琵琶却只有三根弦，三根弦只有两个音。而且，南坪琵琶三根弦也有寓指，一根是雄线独担一音，两根是雌线音律相同，阴阳之配，缱绻氤氲……

　　用南坪琵琶演奏的乐音，也与普通琵琶大有不同。普通琵琶弹奏出的声音比较干涩清脆，嘈嘈切切，有着金属的质感、珠落玉盘的果断；而南坪琵琶弹奏出的音韵却婉约丰润，如莺语流泉，纯洁清幽。

　　好木奏佳音

　　一把好的南坪琵琶，可以传承上百年。但要制作一把好的琵琶却很不容易。刘玉平说，他已经是南坪琵琶制作工匠的第七代传人了。从小看父母制作南坪琵琶，帮着打下手，虽然自己早就学会了制作南坪琵琶的各道工序，且技艺娴熟；但是直到他38岁那年，父亲才允许他独立制作南坪琵琶，理由是未成熟的男人不理解南坪琵琶的妙处，制作出来的南坪琵琶也演奏不出那种女性温和柔顺熨帖的音韵。

　　制作琵琶看似容易，真正动手了才知道其实很难。因为从选料到完成，全靠制作者的一双眼、一双手、一颗心、一种天赋。

　　制作南坪琵琶的木材以百年椿芽老树为最佳。香椿木素有“中国桃花心木”的称号，由于被人们年复一年地采摘叶芽，因而香椿树真正能成材者非常稀少。传说古代一位皇帝在落难时吃其嫩叶渡过难关，返宫后为答谢香椿树的救命之恩，特赐香椿树为百木王。香椿木又名辟邪木。故此，不少地方的老百姓在修房建屋时，或大到房梁，或小到木榫，一定要用到香椿木，以祈求家人安康、幸福。香椿木材质强度适中，非常耐腐蚀，能避虫蛀，这才是用其制作南坪琵琶的主要原因。事实也证明，用经风历雨的香椿木所制琵琶弹奏出的音质，真有一种圆和芬芳心旷神怡的味道。

　　制作南坪琵琶次选为椴木。椴木的特点是油脂浸润，木纹细致，木质柔韧，不仅易加工，而且耐磨耐腐蚀，不易开裂。用核桃木制作南坪琵琶也很好。核桃木密度中等，纹理生动，结构细匀，冲击韧性高，弯曲性能良好。

　　除了树木品种的选择外，对于所用之材的生长环境也有所挑剔。生长于阳山、阴山，所处位置的风水，以及位居整树的第几节……材质有异，对应制作而成的南坪琵琶的音质也各有千秋。靠近根部的木材，因为风撼不动，四平八稳，因循守旧，木质僵化，不适合制作南坪琵琶；生在风口上的树材，因为生长的过程中经常随风摆动，杨柳婀娜，左右逢源难有原则，木质风流，也不适合制作南坪琵琶；而生长在土地相对肥沃，养分充足，微量元素不缺乏，有涵养有素质，木质规整，且直径在30厘米以上的香椿、椴树或核桃树，才是好料。

　　南坪琵琶以整木雕刻而成。面板为其整木改下的一块，待雕刻完成后，再以之覆面。因而把树砍下来后，刘玉平首先要将其改成5厘米厚、26厘米宽、100厘米长的木板。所有的木料都不能暴晒，需自然阴干，直到干透。这是一个涅槃升华的过程。从有生命的木材，变成有灵魂的料材，这个过程需要长达一年的时间、365个日子的沉潜与修炼。

　　一年后，刘玉平才能运用斧子、凿子、刀子等50种多种工具，在上面精雕细琢，赋予其音乐的内质、灵性与情怀。

　　热情唱生活

　　正月里来是新春，

　　家家户户挂红灯。

　　人家有夫团年会，

　　孟姜女丈夫修长城。

　　二月里来二月半，

　　想起奴夫好忧伤。

　　春天燕儿都成双，

　　只有奴家守空房。

　　三月里来正清明，

　　男女双双去上坟。

　　人家上坟都成双，

　　不见奴夫范喜良。

　　马四云对南坪曲子的热爱也深入骨髓，一唱几十年。土生土长于九寨沟县的马四云，也是四川省非物质文化遗产传承人。不识谱的她，却弹得一手好琵琶，唱得一手好曲子。这，当然得益于她成长过程中被南坪曲子浸润的环境。

　　南坪曲子不是人，却是家庭的重要成员。在九寨沟人的生活中，几乎每个家庭，都随时有人在唱南坪曲子。马四云家也一样。佳乐传承，从她太爷爷那辈儿便开始了，喜怒哀乐，抑扬穷泰，无不与南坪曲子血脉相连。精巧的南坪琵琶弹奏技艺，马四云是靠自己摸索学会的。自小跟着大人唱南坪曲子，爱好成习惯，习惯成性格。看到大人弹奏美妙的南坪琵琶，她当然心痒，于是抱着琵琶，一个音一个音地去找，对上了，再找下一个。时日累积，由生至熟，熟而生巧，她便成了南坪曲子的传承人。

　　马四云告诉我，南坪曲子虽为曲子，其实并不局限于小曲、酸曲。南坪曲子有着大戏的文化传承，也讴歌传奇英雄、说唱历史故事、演绎神话传说。如《孟姜女哭长城》《老爷挑袍》《伯牙碎琴》《孔子哭颜回》《相子出家》《杜康造酒》《洛阳桥》……

　　为纾解劳顿的苦涩，增益生活的情趣，南坪曲子更多反映的是生产劳动和社会生活。如《庄稼曲》《摘花椒》《摘葡萄》《回娘家》《劝世文》《骨碌子耍钱》……这是人间缭缭的烟火，也是世相绕绕的红尘。当然，既为民歌，南坪曲子哪能离得开美好的爱情？

　　月儿落西下呀，秋虫叫喳喳呀。

　　想起了情郎小冤家呀，心里乱如麻。

　　秋雨连绵下呀，西风冷透纱呀，

　　痴空台前来占个卦呀，注眼看灯花。

　　取出信笺纸呀，提起羊毫笔呀，

　　写封信儿呀带到去呀，先从郎写起。

　　处处心腹事呀，珠泪往下滴呀，

　　记起了情郎我和你呀、并无二心意。

　　这是《月儿落西下》的歌词。据说《月儿落西下》是700余行的爱情悲剧叙事诗歌，可与《孔雀东南飞》媲美，流传于四川西南一带，而南坪曲子歌词只是其中几句。

　　《二姑娘》《情歌》《月儿落西下》《送郎》《绣荷包》《南桥汲水》等南坪曲子，生动地再现了男女爱恋、热烈追求、棒打鸳鸯、生死不渝等悲欢离合的故事。舛谬不顺，跌宕起伏，情真意切，最易带人入情入境。

　　而几乎伴着我成长且熟之能唱的《采花》，则是另一种风格，这是抒情小调，与歌颂无关，与劳动无关，与爱情无关，但是与对生活的热爱有关，与感恩有关。唱天地日月，自然万物。热爱自己的生活环境，感恩大自然赐予的美丽。《采花》唱的是盼花，赞花，采花的过程。从花事寂然的一月，到蓓蕾初绽的二月，再到人面桃花相映红的三月……月历递进，装点生活的鲜艳被一月一月地唱，一朵一朵地赞。类似的抒情小调还有《木莲花》。

　　马四云说，以曲调形式归类，南坪曲子则分两种，音律和内容比较简单的一种曲子，专用来过年耍花灯时演唱，称为花灯曲子，这便是花调。《织手巾》《情哥》《绣荷包》《十写》《十劝》《十送》《太阳当顶过》《放风筝》《茉莉花》《十现灯》《货郎卖线》《大十二将》《小十二将》《十个字》等都是花调。《采花》是花调中最著名的一首。

　　农闲时或年节用来消遣唱的曲子称为背宫曲子，也叫背宫调。一些比较长、有情节、有故事的折子戏，便包含于其中。《皇姑出家》《伯牙碎琴》《老爷挑袍》《进兰房》《尼姑下仙山》《福禄寿喜》《王玉良传》《柳迎春》《挂红灯》等曲目，都源自对历史或传说的加工。

　　天籁出民间

　　南坪曲子是在九寨沟县这片土地上自己生长的吗？其实，据考证，它也是有渊源的。《老爷挑袍》的唱腔，有点秦腔之韵。而且背宫调的唱腔多用高腔假嗓音，比实际记谱高八度，声调激越高亢又不失柔美细腻，这种风格与陕南的眉户清唱有相似之处。

　　这是为何？据说，南坪曲子起源于陕西甘肃的琵琶弹唱，在清朝雍正、嘉庆年间，随陕甘移民入川，之后与南坪本地的民乐融会，遂而形成了独具地方特色的南坪曲子。

　　对此，九寨沟县文史研究专家徐云峰介绍说，南坪曲子弹唱有300多年的历史，发展的过程分三个阶段：初始为清雍乾时期湖广移民填四川带来了宫调；继而，“庚申之变”后，清同治光绪年间，陕甘移民带来了花调；到了民国初年，优秀的民间艺人又将宫调与花调诸腔融合，形成了而今独具风格的南坪曲子。

　　之所以如此说，是因为南坪曲子中的花调明显受甘肃花儿的影响。花调抒情，多用花名起兴，衬词多用“花儿红”“杨柳青”等，音韵悠扬妩媚，一唱三叹。而宫调则叙事，有着固定的曲牌，严谨的韵律、字数。

　　青山绿水也好，荒楚邈绝也好，南坪曲子应该是生活在这方水土的人们的灵魂伴侣。在饥寒交迫、战事纷扰、时局跌宕的岁月里，跟着人们背井离乡，翻山越岭地一路走到九寨沟，且入乡随俗不离不弃地扎下根来，任由时光如何疾缓，草木如何枯荣，季节如何更迭，都生生不息地繁衍下去。

　　南坪县偏置一隅，交通闭塞，南坪曲子纵然词曲佳尚，清美脱俗，丽雅动人，却限于本地民间自娱性的演唱，并没有扩散开来，呈现出原始和古朴的状态。这看似是憾事，其实是幸事。

　　南坪曲子形如丽江纳西古乐，沉静悠远，厚重华润，而又基因纯正，一尘不染。不过，纳西古乐起源于宫廷，而南坪曲子起源于民间。这也正好是一个居庙堂之高，一个处江湖之远，却都未曾在朝代的更迭中发生本质的改变，从而实现了传统音乐的纯正传承。

　　纳西古乐，是丽江当地特有的民族古乐形式，源于中原的佛教和道教丝竹乐，是在明代传入纳西族地区的洞经音乐和皇经音乐的基础上发展演变而成的。乐曲中既保留有江南丝竹的清丽韵味，又渗进了纳西族民间乐曲粗犷、豪放的风格，形成了十分独特的格调。十多年前，我曾欣赏宣科和他的团队演奏的《清河老人》《小白梅》《山坡羊》《万年欢》《水龙吟》《漫五言》《一江风》《柳摇金》《步步娇》《十供养》等纳西古乐，也颇为震撼，感慨连连。事后还专门为之写了一篇8000多字的长文宣传。这次在九寨沟县罗依乡，现场聆听了刘玉平、马四云等人原汁原味的南坪曲子，同样的震撼、感动再次出现。

　　在六月高原的清朗中，跋山涉水来到九寨沟县，在罗依乡、保华乡听到原汁原味的南坪曲子，看到一队队农民轻拢慢捻南坪琵琶，和声高山流水，才蓦然明白，未加调料的原生态绿色音乐，是那么震撼；才了解，不惹尘埃的南坪曲子的丽质天生。拙朴而又记录着风雨霜雪的年轮，简单却又流淌着心灵深处的清纯拔俗。

　　正月十五挂红灯，

　　张氏红娘来观灯。

　　观了头盏观二盏，

　　一盏一盏看分明。

　　头一盏灯什么灯？

　　月明楼里吕洞宾。

　　二盏灯是什么灯？

　　二郎赶山在山中。

　　高天碧野，轻絮流云。婉约的琵琶，仙籁般的韵律与唱腔，在粗犷高原野性的风中响起。这对九寨沟人来说，既是一种生活的抚慰，更是一种灵魂的相依。就跟美丽的九寨沟独称于世的景色一样，茕茕孑立。在一鸣惊人之前，还那么默默无闻。但是，这丝毫不影响其给这片高原土地的焕然，以及柔软的润泽。高原直射的阳光下，一队队淳朴的农民专注地边弹边唱，那份投入，那份执着、敦厚的情致，一下子让我浮想联翩，感怀万千。从历史的深处，一路蹒跚着走来的乐韵，南坪人一代一代繁衍生息战天斗地的伴奏，不离不弃荣辱与共的灵魂伴侣，竟然让思绪往复穿梭于历史的深邃与清浅之间的我，不知不觉中，情难自抑地流下了感动、感念，甚至感伤的泪。

　　南坪是个好地方

　　南坪曲子经国务院批准，已列入国家级非物质文化遗产名录。而且，为保护这一文化遗产，自2009年7月始，九寨沟县文体局和教育局便联合起来，对当地小学、中学的音乐教师进行培训，让其在传承人的指导下，全面学习南坪曲子各种调式的演唱和琵琶的演奏。又对当地中小学音乐教材进行编撰，内容涉及南坪曲子的起源、特点、分类、演唱内容和技巧等。

　　九寨沟县还投资150万元，建设了一个南坪曲子传习所。朗朗居峻，绝尘净心。这无疑是可喜的。

　　令我感动感怀的还不止于此。2017年8月8日21时19分，九寨沟县发生7.0级地震，一时间地动山摇，道路垮塌，人亡人伤，旦夕之间祥和被撕碎……然而经过泪与痛的大劫、生与死的涅槃之后，九寨沟人重新振作了起来，乐观地将灾难当作故乡季节里的枯荣，继续弹唱生命里的南坪曲子。

　　行文至此，我也禁不住哼起了南坪曲子：

　　南坪是个好地方，

　　九寨风光世无双。

　　翠海奇观令人醉，

　　人间仙境胜天堂。

　　南坪是个好地方，

　　林海森森尽苍茫。

　　名贵药材遍山长，

　　桃红梨黄柿子香。

　　南坪是个好地方，

　　世代相传民歌乡。

　　村村寨寨琵琶响，

　　家家户户歌声扬。

　　《光明日报》（ 2018年08月03日 13版）